05-18.05.2025 MERAN/O

00A OPEN AIR - seconda edizione di una campagna di affissioni nello spazio pubblico di Merano
Iniziativa per la Giornata Internazionale della Luce 16.05.2025
Veranstaltung zum Internationalen Tag des Lichtes 16.05.2025

Passeggiata con le/gli artiste/i - Rundgang mit den Künstler*innen
10.05.2025 ore 11.00 Uhr
Partenza/Start Villa Bux - via Karl Wolf-Str. 19

A cura di - Kuratiert von: Elisabeth Hölzl und Werner Gasser

TEMPO D'ESPOSIZIONE
Dopo la prima edizione dello “00A Photography Project” (svoltasi nel 2018 come omaggio fotografico al vissuto di Merano pensato in conclusione dei festeggiamenti per i 700 anni della città), 00A Centre for Contemporary Photography propone ora una seconda edizione di un progetto collettivo "open air". Questa volta saranno esposti in tutto il centro di Merano un totale di 27 cartelloni (di 200 x 200 cm).
Exposure Time è più di un titolo, è un campo aperto di domande: quanto tempo diamo alla visione? Quanta luce può sopportare la memoria? Quando inizia la visibilità e quando diventa un'imposizione?
15 artiste/i esplorano uno degli elementi centrali della fotografia: il tempo di esposizione, l'interazione tra luce e tempo. Le loro opere, distribuite su 27 cartelloni di grande formato nello spazio pubblico di Merano, formano un saggio visivo polifonico sulla luce come mezzo di percezione, come portatore di memoria e come catalizzatore di riflessioni sociali.

BELICHTUNGSZEIT
Die Vereinigung 00A – Center for Contemporary Photography präsentiert mit Exposure Time die zweite Ausgabe seiner Ausstellung zeitgenössischer Fotografie im öffentlichen Raum von Meran.
Exposure Time /Belichtungszeit ist mehr als nur ein Titel, es ist ein offenes Feld von Fragen: Wie viel Zeit geben wir dem Sehen? Wie viel Licht verträgt Erinnerung? Wann beginnt Sichtbarkeit, und wann wird sie zur Zumutung?
15 Künstler*innen setzen sich mit einem der zentralen Elemente der Fotografie auseinander: der Belichtungszeit, dem Zusammenspiel von Licht und Zeit. Ihre Arbeiten, verteilt auf 27 großformatigen Plakatwänden im öffentlichen Raum von Meran, bilden ein vielstimmiges visuelles Essay über Licht als Medium der Wahrnehmung, als Träger von Erinnerung, als Katalysator für gesellschaftliche Reflexion.

Ph: Karin Schmuck

ARTISTS
Daniela Brugger
Günter Dichgans
Tom Eller
Werner Gasser
Massimo Giovannini
Elisabeth Hölzl
Christian Martinelli
Nicola Morandini
Letizia Molon
Viviana Perghem
Anuschka Prossliner
Marcel Rauschkolb
Andrea Salvà
Karin Schmuck
Stefan Tschurtschenthaler

12-19.04.2025
Vernissage 12.04.2025 ore 17.00

Castel Kallmünz - Piazza della Rena - Merano

In questa mostra visitabile presso il Castel Kallmünz in Piazza della Rena a Merano dal 12.04. al 19.04.2025 Ursula Niederegger e Letizia Molon si sono incontrate ed espresse da un punto di vista artistico sul tema “Tempo – Zeit”.

Letizia Molon espone quattro distinte serie di fotografie. Quattro storie che non iniziano e non finiscono. Guardandole, in un primo momento, sembra che non succeda nulla di significativo. Ma è veramente così? Il tempo scorre tra uno scatto e l’altro, minuti? ore?, e questo suo fotografare si trasforma in una sorta di meditazione a occhi aperti. I cambiamenti, anche se piccoli, accadono di continuo e la consapevolezza di vivere qualcosa che mai più si ripeterà nella stessa visione, spinge l’occhio di chi guarda ad approfondire attraverso altre e diverse rappresentazioni, il senso del tempo che passa, arricchendo la narrazione visiva e concettuale di nuovi significati.

Letizia Molon
Fotografa meranese, nata nel 1958.
Dopo una vita lavorativa svolta in ambito educativo, da qualche anno in pensione, Letizia Molon si dedica intensamente alla passione di sempre: la fotografia.
(Socia del Circolo Fotografico “La Gondola” di Venezia, di 00A Centre for Contemporary Photography Merano/Trento e Fotoclub Immagine di Merano).

In collaborazione con Spazio Piera
A cura di Margherita Cestari e Valentina Casalini

15-31.01-2025
Exhibition opening 15.01.2024 ore 18.30

00A GALLERY TRENTO - via della Malvasia 53 - TRENTO

“SPAZI” è una mostra collettiva che presenta i fotografi selezionati dall’omonima call conclusa il 17 novembre.
I fotograf* selezionati per la mostra bipersonale alla 00A Gallery di Trento sono per la categoria over35 Giancarlo Lamonaca e per la categoria under35 Emma Graziani.
Il bando, ha invitato i fotografi a riflettere sul concetto di spazi attraverso il medium fotografico, richiamando una specifica forma di percezione, quella visiva, il suo potenziale e i suoi limiti. Esistono spazi che attraversiamo ogni giorno, che come membrane osmotiche influenzano inconsapevolmente il nostro modo di vivere, ma quali scegliamo di abitare? In che modo?
Esistono spazi all’interno di noi stessi, spazi che non vogliamo aprire, che creiamo al nostro interno accidentalmente o come conseguenza di una necessità.

La giuria era composta dalla fotografa Valentina Casalini, direttivo Spazio Piera, dal fotografo Massimo Giovannini, direttivo della 00A Centro per la fotografia contemporanea e da Gabriele Lorenzoni responsabile della Galleria Civica di Trento, Mart.

“Rotlicht Satellite”: una collaborazione tra il Centro per la Fotografia Contemporanea 00A e il Festival di Fotografia Analogica Rotlicht di Vienna


Mostra fotografica di Milan Gies “The secret of breathing”
Dal 15 al 23 novembre 2024
00A Gallery, Trento
Inaugurazione: venerdì 15 alle ore 18

Nell’ambito del progetto di ampio respiro “Attitudine Analogica”, a cura di Carla Cardinaletti, il Centro per la Fotografia Contemporanea 00A ha stretto una fruttuosa collaborazione con il Festival di Fotografia Analogica Rotlicht di Vienna. “Attitudine Analogica” è un progetto - inaugurato a ottobre con la mostra di Nicola Morandini - che ha l’obiettivo di promuovere, attraverso la fotografia contemporanea, un modus vivendi che affonda le sue radici nel favorire la passione, la lentezza, la disciplina, il discernimento, l'attenzione al dettaglio, la tattilità. “La collaborazione con il Festival viennese si inserisce in maniera puntuale e coerente nella riflessione che 00A sta portando avanti da diversi anni per promuovere l'alfabetizzazione visiva del pubblico italiano in vista delle celebrazioni del Bicentenario della nascita della fotografia” (Carla Cardinaletti, curatrice 00A). Questa collaborazione internazionale, promossa dalla dr. Hanin Hannouch, direttrice della giuria del Rotlicht Festival 2024, mira a rafforzare il sostegno culturale reciproco e a promuovere l'importanza delle pratiche analogiche, offrendo al fotografo olandese Milan Gies, tra i vincitori dell’edizione 2023, una mostra alla 00A Gallery di Trento. In pochi anni il Festival ha attivato connessioni con altre istituzioni fotografiche estere costruendo una rete di 15 festival di diversi Paesi in Europa, Sud America e Australia (Analog Photography Festival Network): “Con il Satellite del festival, come abbiamo orgogliosamente chiamato la collaborazione con 00A Centro per la Fotografia Contemporanea, proseguiamo la cooperazione con l’ambizione di creare insieme” (Dino Rekanović, direttore del Rotlicht Festival).

In concomitanza con la kermesse viennese, il Centro per la Fotografia Contemporanea 00A inaugurerà, nello spazio espositivo di Trento, la mostra fotografica di Milan Gies: The secret of breathing.
“Nel suo lavoro artistico Milan Gies si interroga intorno al concetto di essere umano e a come ognuno si relazioni con i sistemi che ci circondano. Il suo processo creativo prende le mosse dal mondo fisico, concentrandosi principalmente sul corpo umano. Attraverso lo studio della fisicità, della postura e del movimento, scopre le intricate complessità dell'esperienza individuale. Queste esplorazioni risuonano con l'universale, in un movimento condiviso e intrinseco alla vita che coinvolge ognuno. Questo movimento può manifestarsi internamente come desiderio, dolore, coraggio, voglia o resilienza, riflettendo così ciò che significa sopportare il peso dell'esistenza: essere feriti e cadere, e sentire l'impulso persistente a rialzarsi e liberarsi. Un altro tema caro a Gies è il nostro rapporto con le strutture sociali che modellano, o a volte limitano, le nostre vite. Attraverso le sue immagini di uomini, animali e paesaggi (artificiali), presenta una complessa coreografia che naviga nella tensione tra il naturale e il coltivato” (Annemarie Mulder).

Milan Gies (1977), diplomato alla Photo Academy nel 2009, è un fotografo olandese che vive e lavora ad Amsterdam. Ha lavorato dapprima come insegnante in diverse scuole d'arte, per poi fondare il proprio collettivo, Studio 307, occupandosi di insegnamento e coaching per fotografi professionisti. Molte delle sue serie fotografiche sono state esposte e pubblicate in importanti riviste e giornali sia nei Paesi Bassi sia in altri paesi. Nel 2022 ha ricevuto il grant della Fondazione Mondrian per il sostegno alle arti visive.

All’interno del programmaTiziano Terzani. I luoghi del cuore, presso le sale affrescate del Palazzo Comunale di Pistoia, mostra fotografica Orsigna Montagna Maestra di Alexey Pivovarov, da venerdì 12 luglio a venerdì 30 agosto 2024.

Inaugurazione venerdì 12 luglio, ore 11.
Pistoia, Sale Affrescate del Palazzo Comunale
Orario: Mar-ven 10-12 e 16-19 | sab-dom 11-13 e 16-19
Ingresso libero
Info - Comune di Pistoia: cultura@comune.pistoia.it

Un racconto visivo che ripercorre i paesaggi, i luoghi, i volti e gli abitanti che hanno incontrato lo sguardo e il respiro d Tiziano Terzani, giornalista e scrittore che scelse Orsigna, sulla Montagna Pistoiese, come luogo dell’anima dove trascorrere gli ultimi anni della propria vita. All’interno della mostra sarà possibile ascoltare una videointervista a Angela Terzani, a cura di Associazione ‘9cento.

Nato nel 1980 a Čeljabinsk, negli Urali meridionali, Alexey si avvicina alla fotografia all’età di nove anni. Nel 2004 riceve il primo premio al concorso fotografico nazionale del Corriere della Sera. Ha lavorato in editoria, prima a Milano con l’agenzia Prospekt Photographers e poi per progetti fotografici in India, Nepal, Azerbaigian, Egitto, Russia e in Italia per riviste italiane e internazionali. Ha collaborato con National Geographic, Marie Claire, L’Espresso. Dal 2007 è fotografo per Baku magazine.

La mostra Orsigna Montagna Maestra è a cura di 00A Gallery - Centro per la Fotografia Contemporanea, in collaborazione con Servizio Cultura e Tradizioni del Comune di Pistoia.

“Tra Arte e Scienza”: Incontro con l’artista Andrea Salvà
8 dicembre 2023 ore 17.00
00A Gallery Trento
Moderazione della curatrice dr. Carla Cardinaletti

Per chi non avesse potuto partecipare alla vernice, sarà un’occasione per approfondire il lavoro scientifico-artistico sulla fotografia interferenziale, sviluppato nel corso degli ultimi anni da Andrea Salvà. Il procedimento ingegnerizzato dall’artista si posiziona come un unicum nel panorama scientifico internazionale e offre al grande pubblico un’esperienza visiva delle Lippmann Plate in chiave contemporanea.

Vi aspettiamo!

"Vedi, in questi silenzi in cui le cose
s’abbandonano e sembrano vicine
a tradire il loro ultimo segreto
Eugenio Montale

Chiudete gli occhi e immaginatela: immaginate un’interferenza. Datevene il tempo, non affrettatevi, sentitela con tutto il vostro corpo, sono sicura che percepirete un ronzio, qualcosa che vi scuoterà dall’interno, una vibrazione che vi attraverserà. L’interferenza fa sì che ci sia una sovrapposizione, spesso erroneamente la si intende in termini negativi, invece è proprio grazie alle interferenze, alle sovrapposizioni, che si origina una trasformazione, un’espansione, un qualche tipo di maggiorazione o di incremento. Ve ne parlo perché, dallo scorso 26 novembre fino al 3 dicembre, la 00A Gallery di Trento si è come al consueto trasformata e ora varcata la soglia sembra di entrare in una curatissima sala museale in cui le interferenze sono multiple: si piomba in un museo della scienza e della tecnica o siamo in un museo d’arte? "
...
LEGGI L'ARTICOLO COMPLETO SU FRANZMAGAZINE

"IN THE BLINK OF AN EYE" 27-28-29 Gennaio 2023

In attesa di trovare un nuovo spazio anche per la città di Merano, il 2023 inizia per l'associazione 00A con una fantastica notizia: con un nuovo evento del progetto di arte contemporanea di Massimo Giovannini e Alfredo Meschi, il primo del 2023, apre a Trento il nuovo spazio espositivo permanente per la fotografia contemporanea 00A GALLERY-TRENTO.
Vi aspettiamo!

more
INVITO.pdf (0.75 MB)

Alfredo Meschi & Massimo Giovannini: In the blink of an eye

Domenica 21 novembre 2021 si tenne a Merano presso la 00A Gallery la mostra evento IN THE BLINK OF AN EYE 4000, un progetto di arte contemporanea senza precedenti (già stato celebrato al Macro di Roma).
40.000 X tatuate, ricoprono l’intero corpo di Alfredo Meschi, artista contemporaneo ed artivista. Sono il suo manifesto totale contro la follia della nostra civiltà, la sua performance permanente. Attraverso numerose letture dello stesso numero, l’intera Antropocene, con l’immane sfida che l’accompagna, si materializza infatti sulla sua pelle. E non solo sulla sua. Sono più di 500 le persone che hanno deciso di diventare anch’esse messaggere, facendosi tatuare una o più X e lasciandosi ritrarre in un potente dittico fotografico in bianco e nero da Massimo Giovannini.
Ora il progetto viene descritto anche sul numero 167 della rivista KULTURELEMENTE.

Qui è possibile vedere altre immagini della performance: NTHBLKFNY 4000.

more
kulturelemente_167.pdf (3.7 MB)

Alfredo Meschi, Massimo Giovannini
20 - 21 novembre 2021, 00A Gallery, c/o Villa Dolores via Laurin 18, Merano (BZ)

40.000 X tatuate, ricoprono l’intero corpo di Alfredo Meschi, artista contemporaneo ed artivista. Sono il suo manifesto totale contro la follia della nostra civiltà, la sua performance permanente. Attraverso numerose letture dello stesso numero, l’intera Antropocene, con l’immane sfida che l’accompagna, si materializza infatti sulla sua pelle. E non solo sulla sua. Sono più di 500 le persone che hanno deciso di diventare anch’esse messaggere, facendosi tatuare una o più X e lasciandosi ritrarre in un potente dittico fotografico in bianco e nero da Massimo Giovannini. Un progetto di arte contemporanea senza precedenti che è già stato celebrato al Macro di Roma e che il 20 di Novembre approda a Merano.

Una mostra evento durante la quale si potrà diventare parte integrante della performance e della comunità, attraverso il tatuaggio live da 1 a 4 X sul proprio corpo, contribuendo in prima persona al raggiungimento di quota 4000.
I posti per il tatuaggio sono limitati, per avere maggiori informazioni e/o per prenotarvi:

Christian Martinelli, 348.5619354 - martinellichristian@yahoo.it
Alfredo Meschi, 331.2240681 - alfredomeschi@gmail.com
Massimo Giovannini, 335.7733760 - info@massimogiovannini.com

www.intheblink.org